Брейк-данс, брейкинг

Танец Брейк-Дэнс

Самое название «брейкдансинг» (Breakdancing) появилось с подачи журналистов и способствовало более удобному восприятию и исключению путаницы – слово «breaking» имеет различные значения в английском языке и относится к разным культурам.

Появление музыки брейкбит и танца Брейк-данс

Диджей Кул Герк (Kool Herc), в начале 70–ых начинает организовывать музыкальные вечеринки для своих друзей по адресу 11520 Sedgwick Avenue, находящемся в западном Бронксе. Значительно позднее, в 2010 году, издание «The New York Times» окрестит это место «местом рождения хип-хопа».

Играя на этих вечеринках он замечает, что наибольшие эмоций у людей возникают в время звучания в музыке брейков (барабанных сбивок с ломаным ритмом и без прямой бочки) в фанк, соул и R&B музыке.

Вскоре Кул Герк придумывает использование двух вертушек для продления брейкбита.
Используя две одинаковые пластинки Кул Гере с одной включал требуемый брейк, а как только он начинал заканчиваться, запускал его же с второй пластинки, образуя таким образом длинный непрекращающийся бит.

Так же он начинает использовать наушники, чтоб более точно определять момент где начинается и заканчивается бит. Одновременно с этим развиваются методы управления вертушками и к концу 1970-ых годов многие диджеи регулярно устраивают музыкальные тусовки на улицах – раскручивая, смешивая и миксуя треки.

Брейкинг, он же брейк-данс, появляется как способ самовыражения себя через танец

Движения в Брейк-дансе

Движения в Брейк-дансе имеют корни в сальсе, кубинской мамбе и румбе, бразильской самбе, джазовом танце. Свое влияние на танец оказали и боевые искусства, такие как кунг-фу, капоэйра, бразильские единоборства.

Ранний брейк-данс включал в себя дропы и быструю работу ног (top rock). Также к нему относились жесты связанные с боевыми искусствами (uprock), и различные перемещения по земле включая вращения, фризы, и многое другое (down rock).

«Старания ди-джеев, танцоров и MCs, стремящихся объединить движения танцоров с новой музыкой, способствовали новому, креативному творчеству» (Dimitriadis 181)

Кул Герк назвал этих танцоров «break boys» (b-boys) и «break girls» (b-girls) , из-за того, что они танцевали под брейкбит.

«Footwork и toprock требует умения мыслить в трех измерениях. Вы должны создавать свои собственные оригинальные движения так, чтоб они выглядели стильно и индивидуально.» (Rajakumar 19).

Популярность брейкинга

Брейкинг быстро распространился по всему миру благодаря широкой популярности в средствах массовой информации, особенно в таких регионах, как Канада, Франция, Германия, Япония, Россия, Южная Корея и Великобритания. Несмотря на разнообразие танцевальных вариаций, b-boying сейчас разделяют на четыре категории движений: toprock, downrock, power steps и freezes.

Для би-боев танец это способ утвердить свою личность, заслужить уважение в культуре и возможность заработать. Постепенно танцевальные тренировки и джемы стали перемещаться с улиц в спортзалы и общественные центры, начали появляться школы, где обучают брейк-дансу с раннего детства.

Регулярно проходят международные батлы и чемпионаты, в том числе и коммерческие: Red Bull BC One, Freestyle Session, IBE, BOTY, R16 и различные другие.

Брейк-данс, он же «брейкинг» — стиль уличного танца, возникший преимущественно среди пуэрториканцев и афроамериканцев (многие из которых были бывшими участниками уличных группировок Black Spades, Young Spades и Baby Spades) в 1970-е годы в Бронксе.

Этот танец является важной частью хип-хоп культуры.

Верхний брейк-данс

Впервые деление брейкинга на «нижний» и «верхний» формируется в СССР в середине 1980-ых. Произошло это из-за полного отсуствия правдивой информации и только отрывочных сведений о танцевальной культуре. В результате во всем СНГ до 2008 года развивался такой вид танца как «верхний брейк», он же «электрик-буги», который не существовал больше нигде в мире.

В современной танцевальной культуре вместо ошибочного понятия «верхний брейк» существует несколько самостоятельных танцевальных направлений со своими базовыми движениями и культурой. Это такие стили, как Popping, Locking и Boogaloo, придуманные двумя легендарными танцорами Западного побережья (брейкинг появляется на Восточном побережье). Сейчас их относят как к фанк культуре так и к хип-хопу.

Стиль Locking придумал Дон «Campbellock» Кемпбелл, организовавший танцевальную команду «The Lockers» .

Создателем стиля Popping и Boogaloo является Сэм «Boogaloo Sam» Саломон, позднее создавший «Electric Boogaloos».

Alkolil & Cheerito vs. Hong10 & Issei

ВСТУПАЙТЕ В НАШ ТЕЛЕГРАМ
С УРОКАМИ
ОБУЧЕНИЕ У НАС

Поделиться с друзьями

Юрий Наизнанку, танцор, преподаватель, автор инструментальной музыки, создатель проекта Развитие Танцора

Оцените автора
РАЗВИТИЕ ТАНЦОРА | Уроки танцев